Abstract

      The Afro-surrealist approach to literature takes from the belief that one can use their past experiences to change the present and hence free themselves from any shackles of servitude, and in the context of this study, it is meant to offer perspectives on how black women across African and African-American cultures use their experiences of love, family and class to change the oppressive institutions in their lives and access freedom. Given these perspectives, the corpus text is discussed taking into account the importance of experiences and ties with the community, for change and progress.  The existing problem relates to biased criticisms claiming that works such as So Long a Letter and Their Eyes Were Watching God produce liberated women disconnected from the traditional world. The objective of this paper is to show that the nonconformity of females in quest for freedom vis-à-vis established institutions mirrors the Afro-surrealist use of the past experiences to create liberating values intrinsically connected to the contemporary world. The ideologies of freedom sustained by Afrosurrealism and feminism are used to discuss how the female protagonists use love, family and class, initially oppressive to them, to liberate themselves and how they extend this freedom to their community.

Keywords: Afro-surrealism, African woman, community values, feminism, freedom.

Résumé 

       L’approche littéraire Afro-surréaliste part du principe que l’on peut utiliser ses expériences passées pour changer le présent et ainsi se libérer de tout carcan de servitude, et dans le contexte de la présente étude, elle vise à offrir des perspectives sur la façon dont les femmes noires à travers les cultures africaines et afro-américaines utilisent leurs expériences d’amour,de famille et de classe pour changer les institutions oppressives dans leur vie et accéder à la liberté. Vu ces perspectives, le texte du corpus est discuté en tenant compte de l’importance des expériences et des liens avec la communauté, pour le changement et le progrès.Le problème actuel est lié aux critiques biaisées selon lesquelles des œuvres telles que So Long a Letter et Their Eyes Were Watching God produisent des femmes libérées déconnectées du monde traditionnel.L’objectif de cet article est de montrer que la non-conformité des femmes en quête de liberté vis-à-vis des institutions établies reflète l’utilisation afrosurréaliste des expériences passées pour créer des valeurs libératrices intrinsèquement liées au monde contemporain. Les idéologies de la liberté de l’afro-surréalisme et le féminisme sont utilisées pour discuter de la façon dont les protagonistes féminins utilisent l’amour, la famille et la classe, qui sont, au départ, oppressifs pour eux, pour se libérer et pour étendre cette liberté à leur communauté.

Mots-clés : Afro-surréalisme, femme africaine, valeurs communautaires, féminisme, liberté.

Résumé

Cet article prend à partie les personnages et acteurs clés d’un système d’échange mercantiliste dans lequel tous les voies et moyens mènent au profit, qu’il soit moral ou matériel. Un intérêt particulier est ainsi donné aux différentes figures arabe, malaise et Autre descriptives d’un prototype de commerçant doublé de contrebandier et, par nécessité de survie, de collaborateur du pouvoir colonial hollandais omniprésent sur le fleuve Pantai. En effet, pris ici au piège d’un milieu insulaire comme Sambir, Abdulla, Lakamba, Almayer, entre autres trafiquants et concurrents dans Almayer’s Folly, sont tous soumis à une condition de réconciliation avec leur moi divisé. À défaut de parvenir à ce dernier auto-dépassement, les figures les plus en vue dans l’échiquier commercial – Abdulla et Balabatchi – usurpent le discours socio-économique pour lui donner une dimension confessionnelle fort mitigée.

Mots-clés : Mercantilisme, commerce, contrebande, acteurs, Arabe 

Abstract

This article makes a judgement of the characters and key actors of a mercantilist exchange system in which all ways and means lead to profit, be they moral or material. An especial interest is given to the different Arab, Malay and Other figures descriptive of a prototype of trader doubled with a smuggler and, in need of survival, a collaborator of the Dutch power omnipresent in the Pantai river. In fact, entrapped in an island milieu like Sambir, Abdulla, Lakamba, Almayer, to name but these dealers and competitors in Almayer’s Folly, are all submitted to a condition of reconciliation with their divided selves. Incapable of that selftranscendence, the most prominent figures in the commercial chess-piece – Abdulla and Babalatchi – usurp the socio-economic discourse to give it an absolutely mitigated confessional dimension.

Keywords : Mercantilism, Trade, Smuggling, Actors, Arab

Résumé

La présente recherche se propose de critiquer la philosophie stoïcienne dans une perspective nietzschéenne pratique, plus précisément à partir de son rejet idéologique. En nous appuyant sur les conceptions d’éternel retour, d’amor fati et de souffrance, développées par Nietzsche, nous comprenons que le bonheur est la conciliation et la réconciliation avec le malheur. Le malheur est une section de la vie et pour espérer le bonheur, il faut accepter d’aimer la vie sous toutes ses apparences ; c’est-à-dire ses commodités, ses joies et aussi ses peines. Contrairement au stoïcisme qui nous demande de vivre comme Socrate, dans le malheur, le nietzschéisme recommande de voir de la jouissance dans la douleur, d’être capable de voir dans l’amor fati de l’amour et non une triste résignation du destin et finalement de comprendre que l’éternel retour est une acceptation suprême de la nécessité, de ce qui est. Mieux, l’éternel retour, c’est vouloir revivre sans fin le même tout ce qu’on vit, c’est vouloir également que les choses reviennent.

Mots-clés : Amor Fati – Destin – Éternel retour – Résignation – Stoïcisme.

Abstract 

This research proposes to criticize Stoic philosophy from a practical Nietzschean perspective, more precisely from its ideological rejection. By leaning on the conceptions of eternal return, amor fati and suffering, developed by Nietzsche, we understand that happiness is conciliation and reconciliation with unhappiness. Unhappiness is a section of life and to hope for happiness, you have to agree to love life in all its guises; that is to say, its conveniences, its joys and also its sorrows. Contrary to Stoicism which asks us to live like Socrates, in misfortune, Nietzscheism recommends to see enjoyment in pain, to be able to see in the amor fati of love and not a sad resignation of fate and finally to understand that the eternal return is a supreme acceptance of necessity, of what is. Better still, the eternal return is to want to endlessly relive the same everything that we live, it is also to want things to come back.

Keywords : Amor Fati – Destiny – Eternal return – Resignation – Stoicism

Abstract

     This article is sustained by a womanist approach to ecology in anglophone African drama through the reading of Wole Soyinka’s A Dance of the Forests. While it stands against anthropocentrism, the article promotes nature’s rights through womanist ideology because man’s fate is always linked to his environment. Therefore, it becomes relevant to promote collaboration between man and the ecosystem that surrounds him.  When environment goes well, chances are that man will enjoy a peaceful and better place for a safe life. The article argues that it becomes urgent for man and his environment to collaborate. This collaboration means that man should recognize nature’s rights and protect them accordingly. Through a womanist study of Wole Soyinka’s play, this article examines how the womanist ideology should be applied to ecosystem and its related studies to promote environmental protection to meet the Sustainable Development Goals.  The study reveals that ecowomanism becomes an alternative to anthropocentrism to minimize ecological crises.  As such, my study contributes to environmental restoration.

Keywords : Anthropocentrism, Biocentrism, Ecowomanism, eco-justice, sustainable environment.

Résumé

Cet article est sous-tendu par l’approche womaniste de l’écologie dans le théâtre africain anglophone par le biais de la lecture de A Dance of the Forests de Wole Soyinka. Tout en s’opposant à l’anthropocentrisme, l’article promeut les droits de la nature à travers l’idéologie womaniste car le destin de l’homme est toujours lié à son environnement. Il devient donc important de promouvoir la collaboration entre l’homme et l’écosystème qui l’entoure. Lorsque l’environnement se porte bien, il y a de fortes chances que l’homme jouisse d’un environnement paisible et meilleur pour une vie saine. L’article soutient qu’il devient urgent que l’homme et son environnement collaborent. Cette collaboration signifie que l’homme doit reconnaître les droits de la nature et les protéger en conséquence. À travers cette étude womaniste de la pièce théâtrale de Soyinka, cet article examine comment l’idéologie womaniste devrait être appliquée à l’écosystème et à ses études connexes afin de promouvoir la protection de l’environnement et d’atteindre les Objectifs de Développement Durable. L’étude révèle que l’écowomanisme devient une alternative à l’anthropocentrisme pour minimiser la crise écologique. En tant que tel, mon étude contribue à la restauration de l’environnement.

Mots-clés: Anthropocentrisme, Biocentrisme, Ecowomanisme, éco-justice, environnement durable